Copenhagen Contemporary (CC) has revealed the artistic content of its groundbreaking research and exhibition project titled "Yet, it Moves!" This innovative project brings together a stellar lineup of Danish and international artists to delve into the concept of movement, the universe's singular constant. The exhibition will open in May at CC and extend into various urban spaces throughout Copenhagen, offering a unique and immersive experience.
Nothing remains stagnant. Even the things we perceive as unchanging are in a constant state of motion—within us, above us, and all around us. Motion is a fundamental principle underlying everything in the universe, from the smallest atomic particles to the human body and the vast expanse of the stars. For over two years, a select group of artists has collaborated with renowned research institutions worldwide. The culmination of their efforts is a collection of spectacular artworks that explore the theme of motion as an omnipresent phenomenon, heightening our awareness of the intricate patterns of movement in which we are all intertwined.
Art in Motion The exhibition features the works of esteemed artists including Ryoji Ikeda, Jakob Kudsk Steensen, Jenna Sutela, Ligia Bouton, Helene Nymann, Nina Nowak, Jens Settergren, Black Quantum Futurism, Cecilia Bengolea, Cecilie Waagner Falkenstrøm, and Nora Turato. Since 2021, these artists have engaged in dialogue with researchers from four scientific research partners involved in the exhibition: DARK at the Niels Bohr Institute, University of Copenhagen; Arts at CERN in Geneva; the Interacting Minds Centre at Aarhus University; and ModLab (Digital Humanities Laboratory) at the University of California, Davis. This fusion of artistic and scientific minds has given birth to captivating artworks that span fields such as astrophysics, quantum physics, brain and cognitive sciences, anthropology, technology, and performance studies.
"At CC, we are thrilled to invite the public into the enchanting realm where science and art converge. Both art and science are driven by a shared curiosity to comprehend the world and our place within it. Art has the power to make abstract scientific concepts more accessible and relatable by giving tangible form to the vast expanse of the universe and the microscopic movements of subatomic particles," says Marie Laurberg, Director of CC.
Commencing with a grand opening party on May 11, the exhibition will continuously evolve throughout its duration, incorporating new works and fostering conversations. From the expansive halls of CC, the exhibition will spill out into the urban landscape, encompassing the inner city, Copenhagen Airport, the Nørrebro borough, the Inner Harbour, and Søndermarken Park—spaces traversed by Copenhageners on a daily basis.
A New Space for Reflection Inspires Pioneering Art "Yet, it Moves!" explores the interconnected whole of which we are a part. glimpses of this greater, ever-moving whole manifest in spectacular artworks that give shape and form to complex phenomena like black holes, star formation, and gravitational waves. These works span the macro scale of the expanding universe to the micro scale of atomic explosions and particles. Other pieces focus on the movement patterns of the human body—how they harmonize with the cyclical rhythms of the universe and how each movement is interlinked with everything that surrounds us.
In CC's largest hall, world-renowned Japanese artist and composer Ryoji Ikeda will present his monumental trilogy, "dataverse 1/2/3," for the first time in Scandinavia. Through three monumental video projections, Ikeda orchestrates a sensory explosion of images and sounds, utilizing open-source data on motion obtained from scientific institutions such as CERN, NASA, and the Human Genome Project. This immense audiovisual installation represents three realms: the microscopic natural world of atoms, molecules, DNA, and cells that eludes human sight; the human world we inhabit on Earth, with our brains, bodies, organisms, cities, climates, internet, air traffic, and satellites; and finally, the macroscopic world—from our planet to the solar system, galaxies, the observable universe, and potential multiverses.
It's astonishing to contemplate that all life traces its origins back to a singular point in the earliest moments of the universe, interconnected by perpetual movement. Explosions of elements occur ceaselessly throughout the cosmos, with massive stars erupting and giving rise to the heavy particles and elements that compose our very being and everything around us.
In her piece "Pond Brain," Finnish artist Jenna Sutela invites us to experience the human brain as a vibrant pond teeming with processes and pathways of communication. Accompanied by a soundscape of processed recordings of cosmic motion, the artwork establishes a profound connection between humanity and the vastness of the universe.
Through 3D animations, virtual reality (VR), augmented reality (AR), soundscapes, and immersive installations, celebrated Danish artist Jakob Kudsk Steensen offers poetic interpretations of often overlooked natural phenomena. Collaborating with biologists, composers, and writers, Kudsk Steensen's large-scale installation for "Yet, it Moves!" reflects his fascination with time, wetlands, and the diverse states of water—from liquid to crystal. This work delves into the intricate life forms thriving within a glacier in Switzerland, poetically capturing the slow movement of nature within these rare and waning ice formations.
Croatian artist Nora Turato delves into the ephemeral nature of language. For "Yet, it Moves!", Turato presents a new three-part creation: a live performance at CC, a film documenting the performance, and a poster campaign that will grace the streets of Copenhagen. In this series, Turato explores the connection between spoken language, neuronal connections, and the movement of the human body. Through concise and synthetic sentences, the posters describe how the brain intertwines bodily impulses and words, generating movement within the body and in others around us.
The project takes its name from a statement attributed to Galileo, who was compelled by the Catholic Church to renounce the idea that the Earth revolves around the sun, thereby challenging Earth's central position in the universe. Galileo valiantly defended his theory, famously declaring, "Yet, it moves!" This statement acknowledges the universally accepted truth that, regardless of human perception, the Earth remains in motion as part of the grander cosmic dance, influencing our lives and the world we inhabit each day.
Rien ne reste stagnant. Même les choses que nous percevons comme immuables sont constamment en mouvement, en nous, au-dessus de nous et tout autour de nous. Le mouvement est un principe fondamental qui sous-tend tout dans l'univers, des plus petites particules atomiques au corps humain en passant par la vaste étendue des étoiles. Pendant plus de deux ans, un groupe d'artistes triés sur le volet a collaboré avec des instituts de recherche renommés du monde entier. Le point culminant de leurs efforts est une collection d'œuvres d'art spectaculaires qui explorent le thème du mouvement en tant que phénomène omniprésent, nous faisant prendre conscience des schémas de mouvement complexes dans lesquels nous sommes tous imbriqués.
L'art en mouvement L'exposition présente les œuvres d'artistes réputés tels que Ryoji Ikeda, Jakob Kudsk Steensen, Jenna Sutela, Ligia Bouton, Helene Nymann, Nina Nowak, Jens Settergren, Black Quantum Futurism, Cecilia Bengolea, Cecilie Waagner Falkenstrøm et Nora Turato. Depuis 2021, ces artistes dialoguent avec des chercheurs de quatre partenaires scientifiques impliqués dans l'exposition : DARK à l'Institut Niels Bohr de l'Université de Copenhague, Arts au CERN à Genève, Interacting Minds Centre à l'Université d'Aarhus et ModLab (Digital Humanities Laboratory) à l'Université de Californie à Davis. Cette fusion d'esprits artistiques et scientifiques a donné naissance à des œuvres d'art captivantes qui couvrent des domaines tels que l'astrophysique, la physique quantique, les sciences du cerveau et les sciences cognitives, l'anthropologie, la technologie et les études sur les performances.
"Au CC, nous sommes ravis d'inviter le public dans le royaume enchanteur où la science et l'art convergent. L'art et la science sont tous deux animés par une curiosité commune, celle de comprendre le monde et la place que nous y occupons. L'art a le pouvoir de rendre les concepts scientifiques abstraits plus accessibles et plus compréhensibles en donnant une forme tangible à la vaste étendue de l'univers et aux mouvements microscopiques des particules subatomiques", déclare Marie Laurberg, directrice du CC.
Commençant par une grande fête d'ouverture le 11 mai, l'exposition évoluera continuellement tout au long de sa durée, incorporant de nouvelles œuvres et encourageant les conversations. Depuis les vastes salles du CC, l'exposition se répandra dans le paysage urbain, englobant le centre-ville, l'aéroport de Copenhague, le quartier de Nørrebro, le port intérieur et le parc de Søndermarken - des espaces traversés quotidiennement par les Copenhagois.
Un nouvel espace de réflexion inspire des œuvres d'art novatrices "Yet, it Moves !" explore l'ensemble interconnecté dont nous faisons partie. Des aperçus de cet ensemble plus vaste et en perpétuel mouvement se manifestent dans des œuvres d'art spectaculaires qui donnent forme à des phénomènes complexes tels que les trous noirs, la formation d'étoiles et les ondes gravitationnelles. Ces œuvres vont de la macro-échelle de l'univers en expansion à la micro-échelle des explosions atomiques et des particules. D'autres pièces se concentrent sur les schémas de mouvement du corps humain - comment ils s'harmonisent avec les rythmes cycliques de l'univers et comment chaque mouvement est lié à tout ce qui nous entoure.
Dans la plus grande salle du CC, l'artiste et compositeur japonais de renommée mondiale Ryoji Ikeda présentera sa trilogie monumentale, "dataverse 1/2/3", pour la première fois en Scandinavie. À travers trois projections vidéo monumentales, Ikeda orchestre une explosion sensorielle d'images et de sons, en utilisant des données ouvertes sur le mouvement obtenues auprès d'institutions scientifiques telles que le CERN, la NASA et le projet du génome humain. Cette immense installation audiovisuelle représente trois domaines : le monde naturel microscopique des atomes, des molécules, de l'ADN et des cellules qui échappe à la vue de l'homme ; le monde humain que nous habitons sur Terre, avec nos cerveaux, nos corps, nos organismes, nos villes, nos climats, l'internet, le trafic aérien et les satellites ; et enfin, le monde macroscopique - de notre planète au système solaire, aux galaxies, à l'univers observable et à d'éventuels multivers.
Il est étonnant de constater que toute vie trouve son origine en un point singulier des premiers instants de l'univers, interconnecté par un mouvement perpétuel. Des explosions d'éléments se produisent sans cesse dans le cosmos, avec des étoiles massives qui entrent en éruption et donnent naissance aux particules lourdes et aux éléments qui composent notre être et tout ce qui nous entoure.
Dans sa pièce "Pond Brain", l'artiste finlandaise Jenna Sutela nous invite à découvrir le cerveau humain comme un étang vibrant qui fourmille de processus et de voies de communication. Accompagnée d'un paysage sonore composé d'enregistrements de mouvements cosmiques, l'œuvre établit un lien profond entre l'humanité et l'immensité de l'univers.
Par le biais d'animations en 3D, de la réalité virtuelle (VR), de la réalité augmentée (AR), de paysages sonores et d'installations immersives, le célèbre artiste danois Jakob Kudsk Steensen propose des interprétations poétiques de phénomènes naturels souvent négligés. En collaboration avec des biologistes, des compositeurs et des écrivains, l'installation à grande échelle de Kudsk Steensen pour "Yet, it Moves !" reflète sa fascination pour le temps, les zones humides et les différents états de l'eau, du liquide au cristal. Cette œuvre se penche sur les formes de vie complexes qui se développent dans un glacier en Suisse, capturant poétiquement le lent mouvement de la nature dans ces formations de glace rares et en déclin.
L'artiste croate Nora Turato s'intéresse à la nature éphémère du langage. Pour "Yet, it Moves !", Turato présente une nouvelle création en trois parties : une performance en direct au CC, un film documentant la performance et une campagne d'affichage qui ornera les rues de Copenhague. Dans cette série, Turato explore le lien entre le langage parlé, les connexions neuronales et le mouvement du corps humain. Au moyen de phrases concises et synthétiques, les affiches décrivent comment le cerveau entrelace les impulsions corporelles et les mots, générant ainsi des mouvements dans le corps et chez les personnes qui nous entourent.
Le projet tire son nom d'une déclaration attribuée à Galilée, contraint par l'Église catholique de renoncer à l'idée que la Terre tourne autour du soleil, remettant ainsi en cause la position centrale de la Terre dans l'univers. Galilée a vaillamment défendu sa théorie en déclarant : "Et pourtant, elle bouge !". Cette déclaration reconnaît la vérité universellement acceptée selon laquelle, indépendamment de la perception humaine, la Terre reste en mouvement dans le cadre de la grande danse cosmique, influençant nos vies et le monde que nous habitons chaque jour.